Большой Петергофский дворец: интерьеры и залы

Большой Петергофский дворец растянулся вдоль террасы на 268 метров — и за этим фасадом прячется около тридцати залов, каждый из которых менялся вместе со своими хозяевами: от петровских Нагорных палат до екатерининских китайских кабинетов и мемориальных интерьеров, восстановленных уже после войны.

Дворец начинался как сравнительно скромные Нагорные палаты Петра I, возведённые в первой четверти XVIII века в духе петровского барокко. При Елизавете Петровне Растрелли расширил здание и переработал его облик — так появился протяжённый морской фасад и та торжественная версия барокко, которая сохраняется до сих пор. Изнутри дворец теснее, чем обещает перспектива снаружи: здание вытянуто вдоль гребня террасы, а не в глубину.

Парадная лестница

Парадный вход устроен в западном флигеле. Лестничный зал квадратный в плане, но воспринимается вертикально: взгляд сразу уходит вверх, к плафону. Здесь барокко работает на движение и праздник — живопись, темперные росписи, лепнина, резьба, позолота и металл существуют не по отдельности, а как единая машина впечатлений.

Главный материал этой лестницы — золочёная резьба по дереву. Нижний ярус поддерживают резные кариатиды, верхнюю площадку фланкируют аллегории времён года. Часть оригинальных фигур погибла во время войны, и сегодня на их месте воссозданные копии — достаточно точные, чтобы не разрушать общую композицию.

Скульптуры четырёх времён года удобно рассматривать прямо на ходу — они открываются постепенно, шаг за шагом, пока поднимаешься.

Росписи стен строятся на орнаменте из гирлянд, вензелей и растительных мотивов, а фигурные сюжеты вписаны в иллюзорные ниши. Большие окна наполняют пространство дневным светом, а зеркальные вставки в верхнем ярусе создают ощущение, что лестница продолжается дальше, чем есть на самом деле — стандартный барочный приём, но здесь он работает особенно убедительно.

Потолочный плафон с аллегорическим сюжетом завершает подъём. Лестница задумана как вступление — прежде чем войти в анфиладу, посетитель уже получил представление о масштабе и намерениях всего дворца.

Танцевальный зал

Танцевальный зал занимает западное крыло — около 270 квадратных метров. Принцип интерьера: свет как главный строительный материал. Золочёная резьба, зеркала и окна устроены так, что зал кажется раза в полтора больше своих реальных размеров.

На одних стенах — настоящие окна, на других — зеркальные имитации той же формы. Этот приём придаёт залу иллюзию бесконечной анфилады. Огромные зеркала в простенках умножают глубину, а человек, стоящий посреди зала, оказывается частью оптической инсталляции — отражается сразу в нескольких плоскостях.

Паркет из нескольких пород дерева повторяет ритм стен и потолка — рисунок пола не конкурирует с декором, а поддерживает его. Потолочный плафон занимает весь свод.

Голубая приёмная

Голубой приёмной дали название стены, затянутые голубым шёлковым штофом. В дворцовом распорядке это было рабочее пространство: здесь дежурили секретари, фиксировавшие приезды гостей, движение курьеров и события придворной жизни. Комната стоит между парадными залами и галереей, ведущей к Гербовому корпусу.

В музейной экспозиции — мебель, декоративно-прикладное искусство и живопись, связанная с историей Петергофа. Из окон открываются виды на Верхний сад и Нижний парк, стеклянные двери продолжают перспективу анфилады в сторону галереи.

Чесменский зал

Зал посвящён морскому сражению при Чесме — в июле 1770 года русский флот под командованием Алексея Орлова уничтожил турецкую эскадру в Хиосском проливе и добил её остатки в Чесменской бухте. Победа стала переломным эпизодом русско-турецкой войны 1768–1774 годов. Екатерина II закрепила её в живописном цикле: серия больших полотен Якоба Хаккерта изображает последовательно всю кампанию — от выхода эскадры до горящих турецких кораблей.

Хаккерт писал картины во Флоренции и — по легенде, вполне достоверной — попросил взорвать перед собой настоящий военный фрегат, чтобы точнее передать, как корабли горят и тонут. Во время Второй мировой войны интерьер был уничтожен. После восстановления зал вернули к исторической версии: светлая классицистическая гамма, лепной декор с морскими мотивами, полотна в прежнем порядке.

Тронный зал

Самый большой парадный интерьер дворца — около 330 квадратных метров. Белый цвет доминирует, крупная лепнина из акантовых листьев, дубовых ветвей и лавра подчёркивает государственный характер зала. Соотношение барочного объёма и классицистической сдержанности здесь не типичное для Петергофа — Тронный зал переделывали в эпоху Екатерины II, и это заметно.

Живопись образует продуманную программу: морские батальные полотна, парадные портреты, исторические сюжеты — всё вместе подчёркивает образ России как морской империи. Центральный акцент — монументальное конное изображение Екатерины II и тронное кресло под балдахином.

Люстры с подвесками в форме дубовых листьев — не случайная деталь: дубовый мотив повторяется в лепнине несколько раз, отсылая к риторике стойкости и воинской славы. В зале по-прежнему проводят торжественные мероприятия — масштабы позволяют.

Аудиенц-зал

Архитектурная задача здесь была нетривиальной: пространство оказалось вытянутым и зажатым между крупными залами, при этом окна должны были выходить на обе стороны дворца. Решение — игра вертикалями. Во втором ярусе появились ложные зеркальные окна, которые визуально поднимают зал.

В нижнем ярусе зеркала работают иначе: они собирают и умножают свет, стирают ощущение узости. Золочёная резьба здесь тоньше и изящнее, чем в Танцевальном зале, а женские головки в обрамлениях добавляют интерьеру что-то почти театральное.

Плафон посвящён литературному сюжету — редкость для парадного зала, где обычно царствуют аллегории. Оригинальная живопись была утрачена в годы войны, сейчас — воссозданная копия.

В разные периоды зал использовали для небольших приёмов, позднее — включали в «обеденную» схему анфилады, когда столы накрывали одновременно в нескольких залах.

Белая столовая

После барочной перегруженности соседних залов Белая столовая воспринимается как намеренная пауза. Светлая отделка, строгие классические пропорции, почти никакой живописи. Роль главного украшения берут на себя лепные барельефы и рельефные панно — охота, изобилие, музыка.

В экспозиции — фрагменты императорского сервиза. Обед во дворце в XVIII–XIX веках был процедурой с несколькими переменами блюд, сложной подачей и большим штатом прислуги: сервировка одного стола требовала участия нескольких специально обученных людей.

Белая столовая замыкает парадную анфиладу. Рядом — буфетные комнаты, где готовили подачу и хранили посуду между трапезами.

Китайские кабинеты

Западный и Восточный Китайские кабинеты созданы по инициативе Екатерины II во второй половине XVIII века и обрамляют Картинный зал с двух сторон. В основе декора — лаковые панели и ширмы, привезённые в Россию ещё при Петре. Русские мастера делали для них обрамления в стилизации под китайскую традицию, так что в каждом кабинете соседствуют подлинные восточные предметы и европейские работы «в китайском вкусе».

Форма дверных проёмов нестандартная, плафоны орнаментальные, печи расписные. Паркет — один из самых сложных по рисунку во всём дворце, из ценных пород дерева.

Лаковые панно с жанровыми сценами, птицами и пейзажами рассчитаны на медленный взгляд: чем дольше смотришь, тем больше находишь мелких сюжетов, которые не видны при беглом осмотре.

Картинный зал

Картинный зал стоит в самом центре дворца — через него проходит главная ось, связывающая здание с Нижним парком, Морским каналом и Верхним садом. Большие окна-двери открывают дальние перспективы прямо из зала: архитектура и ландшафт здесь буквально продолжают друг друга.

Зал относится к старейшим помещениям дворца. Его главная особенность — шпалерная развеска: стены от пола до потолка сплошь покрыты портретами. Живопись работает здесь не как галерея отдельных полотен, а как единая декоративная поверхность — сотни изображений складываются в текстуру.

Зал использовали и для музыкальных вечеров, а игровые столики в разное время появлялись здесь наравне с живописью.

Куропаточная гостиная

Куропаточная гостиная открывает анфиладу женской половины. Названа по ткани с изображениями куропаток — мотив редкий, и именно он делает комнату легко узнаваемой среди прочих парадных помещений.

Это пространство утреннего времени: беседы, чтение, музыка, короткие встречи с ближайшим окружением. Камерность здесь сочетается с дворцовой тщательностью отделки — плафон с аллегорическим сюжетом завершает композицию потолка.

Туалетная комната

Зелёная ткань собрана вверху складками — стены выглядят как лучи, расходящиеся от потолочного центра. Простой приём драпировки превращается здесь в главный и единственный художественный акцент комнаты.

Диванная комната

Диванная комната выросла из парадной опочивальни. В какой-то момент перегородка с арками разделила пространство, а место парадной кровати занял широкий низкий диван — мебель, которая в XVIII веке воспринималась как признак нового, более свободного комфорта. Стены обтянуты шёлком с жанровыми сценами: прогулки, беседы, рыбалка, торговля — подчёркнуто мирная повседневность рядом с залами, прославляющими победы.

В экспозиции — предметы декоративно-прикладного искусства и изделия отечественных мануфактур. Вещи здесь воспринимаются не как парадная демонстрация богатства, а как коллекция эпохи, когда двор следил за новинками ремесла и художественной моды.

Кабинет императрицы

Кабинет — комната для частных разговоров, чтения и тихих занятий. Иногда здесь появлялись карточные столики. Интерьер передаёт атмосферу второй половины XVIII века и напоминает о времени, когда придворная жизнь строилась не только вокруг церемоний, но и вокруг философских портретов, переписки с европейскими мыслителями и коллекционирования искусства.

Большая голубая гостиная

Гостиная завершает парадную анфиладу восточного крыла. В экспозиции — банкетный сервиз Императорского фарфорового завода XIX века, хрусталь и предметы сервировки. Мягкая цветовая гамма и блеск фарфора работают вместе — зал не выглядит холодным, хотя и принадлежит к официальной части дворца.

Дубовый кабинет Петра I

Один из старейших и наиболее сохранившихся петровских интерьеров. Дубовые щиты покрывают стены от пола до потолка, а резьба превращает плотный тёмный материал в тонкое кружево орнаментов. После позолоченных залов кабинет ощущается иначе — теплее, тише, сосредоточеннее.

Резные панели выполнил в начале XVIII века французский мастер Никола Пино — он работал в России несколько лет и оставил след в нескольких петербургских интерьерах. Позднее кабинет частично переделывали, некоторые элементы добавляли и переставляли, но характер петровского пространства сохранился.

Церковный корпус

Во время войны корпус был разрушен. Фасады восстановили в середине XX века, историческое пятиглавие вернули в начале XXI. Работы по интерьерам шли поэтапно: декоративная резьба, позолота и живопись требовали не только архивных исследований, но и восстановления самих технологий нанесения — современными способами такой результат не воспроизводится.

В Петергофе крестили нескольких детей Николая II. Это одна из тех деталей, которые напоминают: дворец был не только витриной имперского стиля, но и местом, где рождались и умирали, крестили детей и отмечали семейные праздники.

Гербовый корпус

Гербовый корпус зеркально отвечает Церковному. Его силуэт узнаётся по золочёному куполу с флюгером в виде двуглавого орла с регалиями. При взгляде под разными углами орёл меняет очертания — конструкция флюгера устроена так, что фигура всегда кажется в движении.

Особая кладовая

Музей «Особая кладовая» расположен в одном из корпусов дворца. Здесь собраны личные и памятные вещи: предметы одежды, ювелирные украшения, изделия декоративно-прикладного искусства, редкие экспонаты из истории императорского двора. Залов немного, парадных эффектов нет, но эта экспозиция нередко запоминается сильнее соседних — именно потому, что за витринами стоит не история государства, а история конкретных людей.

Дворец и парк

Интерьеры дворца продолжаются снаружи — аллеями, каскадами, каналами. Прогулка по дворцу почти всегда оборачивается целым днём в Петергофе. Об ансамбле парков и фонтанов можно прочитать отдельно.

Петергоф входит в проект «7 чудес России» — в компанию мест, которые принято считать символами страны.