Чёрно-белые фотографии Ансела Адамса

Ансел Адамс снимал преимущественно в чёрно-белом — не из консерватизма, а из убеждения: цвет, по его словам, отвлекает от формы и света, которые и есть суть пейзажа. Девять его работ, собранных здесь, охватывают почти три десятилетия — от первых экспериментов с фильтрами до зрелых, намеренно выжидаемых кадров.

1. Монолит: лицо Полукупола, 1927

Один из ранних снимков, который сам Адамс считал поворотным. Именно здесь он впервые намеренно применил красный фильтр — приём, резко затемняющий небо и выбеливающий освещённые солнцем скалы. Без фильтра небо и гранит сливались бы в серую массу. С ним скала выступает почти скульптурно.

Адамс поднялся на Полукупол в Йосемити с тяжёлым деревянным ящиком камеры и запасом стеклянных пластин. Когда он понял, что взял с собой только одну неиспользованную пластину, решение было быстрым — красный фильтр. Снимок получился с первого раза.

2. Луна и Полукупол, 1960

Снят среднеформатной камерой Hasselblad с сильным оранжевым фильтром. Адамс сделал несколько кадров с разными объективами — этот вариант вышел первым в 1962 году и впоследствии стал одним из наиболее тиражируемых его снимков.

Оранжевый фильтр здесь работает иначе, чем красный в «Монолите»: небо темнеет мягче, луна остаётся белой, а скала получает промежуточный тон. Разница между этими двумя снимками — хорошая иллюстрация того, насколько выбор фильтра меняет весь характер изображения.

3. Восход луны над Эрнандесом, Нью-Мексико, 1941

Историю этого снимка Адамс рассказывал сам, и она хорошо известна: он ехал на машине по Нью-Мексико, увидел луну над деревенским кладбищем и резко остановился. Всё происходило в считаные минуты — закат менял свет стремительно. Установив камеру 8×10 дюймов, он обнаружил, что не может найти экспонометр. Пришлось вычислять выдержку по памяти, зная яркость луны наизусть.

В лаборатории он работал с негативом долго: добился того, чтобы кресты на кладбище светились почти фосфорически на фоне тёмного неба. Эта белизна — не то, что было на плёнке, а то, что Адамс вытащил из неё при печати.

4. Хребет Тетон и река Снейк, 1942

Снимок сделан в национальном парке Гранд-Тетон в штате Вайоминг. В 1977 году NASA включило его в число 116 изображений на золотой пластине «Вояджера» — пластина была запущена в космос как послание внеземным цивилизациям о Земле. Адамс был единственным фотографом-пейзажистом в этом списке.

На снимке видна характерная S-образная излучина реки — именно она задаёт композиционное движение, которое тянет взгляд от переднего плана к горам. Адамс снимал с высоты, предположительно с края каньона, чтобы захватить всю дугу реки целиком.

5. Прояснение после зимней бури, Йосемити, 1942

Декабрь 1942 года. Снегопад, начавшийся с дождя, к полудню стал расходиться. Адамс приехал на смотровую площадку «Новая точка вдохновения» — место, с которого долина Йосемити открывается широким панорамным планом.

Момент между бурей и ясностью — когда туман ещё лежит в долине, но вершины уже освещены — длится недолго. Адамс успел сделать снимок именно в эту паузу.

6. Роза и коряга, 1932

Макросъёмка, сделанная дома в Сан-Франциско. В начале 1930-х Адамс окончательно выбирал между музыкой и фотографией — он был серьёзным пианистом и долгое время не мог решить, чему посвятить жизнь. «Роза и коряга» относится к периоду, когда выбор уже был сделан в пользу камеры.

Снимок входит в работы группы f/64, которую Адамс основал вместе с Эдвардом Уэстоном и Иммоджен Каннингем. Группа выступала за предельно резкое, детализированное изображение — в противовес размытой пикториалистской эстетике предшественников.

7. Гора Мак-Кинли и озеро Чудес, 1947

Съёмка велась камерой 8×10 дюймов на Аляске, в национальном парке Денали. Восходящее солнце красило небо сначала розовым, потом золотым. Адамс разгружал оборудование, когда уронил ящик с уже отснятыми пластинами в воду. Часть негативов из этой экспедиции была безвозвратно испорчена.

Снимок с озером Чудес — один из немногих, которые удалось спасти.

8. Осиновая роща, Нью-Мексико, 1958

Два кадра сделаны с разницей примерно в час — осенью, в горах севернее Санта-Фе. Адамс ехал с женой и двумя ассистентами и остановился, увидев рощу. При компоновке кадра он намеренно убрал небо из поля зрения: по его словам, открытое небо уводило бы внимание от ритма стволов и листвы.

Горизонталь и вертикаль в «Осинах» работают по-разному: один снимок строится на вертикальном движении стволов, второй — более камерный, почти интимный.

9. Вид на Сьерра-Неваду из Лон-Пайна, Калифорния, 1944

Адамс не снял этот кадр сразу, хотя именно так обычно и работал — реагируя на момент. Здесь он сначала осмотрел место, представил, при каком освещении горы будут выглядеть так, как он хочет, вернулся домой и лёг спать. На следующее утро приехал до рассвета и ждал.

Расчёт оказался точным. Зимний рассвет дал именно то боковое освещение, при котором рельеф хребта читается особенно жёстко — снег на вершинах светится, а тени в складках уходят в чистый чёрный.