Мировые музеи хранят произведения искусства, которые стали культурными символами и точками отсчёта для истории живописи. Эти полотна узнают по одному взгляду — они формировали стиль эпох, вдохновляли последующие поколения художников и остаются бесценными, даже если не возглавляют аукционные рейтинги. Предлагаем отправиться в путешествие по самым известным картинам всех времён.

Полотно появилось около 1485–1487 годов и стало одним из символов итальянского Возрождения. Боттичелли изобразил Венеру, возникающую из морской пены, — идеал женской красоты своего времени. Картина хранится в галерее Уффици во Флоренции и является одной из главных жемчужин музея.

Моне посвятил своему водному саду в Живерни более 40 лет жизни, создав обширную серию из более чем 250 полотен. Он строил композиции вокруг отражений, света и движения воды, превращая наблюдение за природой в поэтическое искусство. Разные полотна из серии находятся в крупнейших музеях мира, включая Метрополитен-музей в Нью-Йорке.

Одна из самых значительных работ Золотого века Голландии была исполнена Рембрандтом в 1642 году. Картина изображает роту капитана Франса Баннинга Кока, но главное внимание зрителя привлекают игра света, движение фигур и масштаб сцены. «Ночной дозор» хранится в Государственном музее Нидерландов (Рейксмюсеум) в Амстердаме.

Эмоциональная и пронзительная работа Мунка стала символом человеческой тревоги. Художник создал несколько версий «Крика», а одна из них, находившаяся в Национальной галерее Осло, была похищена в 1994 году, но вскоре возвращена. Алое небо и искажённая фигура — один из самых узнаваемых образов экспрессионизма.

Созданная около 1665 года, эта работа Вермеера стала символом «голландского барокко». Интригующий взгляд девушки, мягкий свет и загадочная жемчужная серёжка сделали картину одной из самых известных в мире. Полотно часто называют «голландской Моной Лизой».


Читайте также: Самые дорогие картины мира
«Герника», созданная в 1937 году, — мощнейшее высказывание Пикассо о трагедии войны. Полотно выражает боль мирных жителей, переживших бомбардировку одноимённого испанского города. Сегодня картина хранится в Музее королевы Софии — национальном музее современного искусства (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía) в Мадриде.

Одна из центральных сцен росписи потолка Сикстинской капеллы, исполненная Микеланджело между 1508 и 1512 годами. «Сотворение Адама» стало одним из самых цитируемых образов мировой культуры. Сцена прикосновения Бога и человека легла в основу многочисленных художественных интерпретаций и научных обсуждений.



«Тайная вечеря» — настенная роспись, которую Леонардо создал в трапезной монастыря Санта-Мария-делле-Грацие в Милане. Работа выполнялась в особой технике, близкой к темпере по сухой штукатурке, поэтому начала разрушаться ещё при жизни художника. На росписи изображён момент, когда Христос сообщает ученикам о грядущем предательстве.
Одно из самых знаменитых произведений Винсента ван Гога, созданное в 1889 году. Вихревые мазки и насыщенные цвета передают внутренний мир художника и его видение ночного неба над Сен-Реми. С 1941 года картина находится в Музее современного искусства в Нью-Йорке.

«Мона Лиза» — самый известный портрет в истории искусства. Леонардо начал работу над ним около 1503 года. Улыбка Лизы дель Джокондо стала загадкой для исследователей, а популярность картины невероятно выросла после похищения полотна в 1911 году. Сегодня портрет хранится в Лувре и ежегодно привлекает миллионы посетителей.

Крупные музеи мира называют подобные шедевры «локомотивами внимания» — именно они привлекают поток посетителей и позволяют развивать образовательные программы. По статистике, свыше трети туристов выбирают музей прежде всего ради одной или двух знаменитых картин.