Говорят, перо сильнее меча, а как же кисть? Может ли произведение искусства быть настолько значительным, что изменит мир? Некоторые произведения обладают такой силой. Вот семь произведений искусства, которые изменили мир:
Завершенные в 1305 году фрески Джотто «открыли новую форму фигуративного реализма. На этих картинах Джотто (ок. 1267–1337) создал трехмерные фигуры, которые были прикреплены к земле и сконструированы так, как если бы они были настоящими людьми с настоящими эмоциями. Хотя художник не использовал линейную перспективу — которая будет разработана в следующем столетии — его фигуры были убедительно представлены на двумерной поверхности, и это было новаторским и новым подходом, изменившим ход истории искусства и представившим эпоху Возрождения.
«Смерть Богородицы», написанная Караваджо в 1605 году, реалистично изображала Деву Марию в момент ее смерти, в отличие от традиционных представлений о ней как о божестве. Караваджо (1571-1610) произвел потрясение, когда по заказу церкви кармелитов нарисовал Марию, не играя с известными образами ее смерти. Вместо этого Караваджо показал ее в момент ее земной смерти бледной и окруженной горем, предлагая реалистичное изображение и изменяя способ представления священного. Кармелиты сняли картину почти сразу же, как она была повешена в 1606 году. Это изменило историю искусства, но также изменило наше отношение к смерти и тому, как относятся к предметам.
Интересная статья: Топ-10 работ Леонардо да Винчи
После девяти месяцев доработки Пикассо (1881-1973) представил свою огромную картину с пятью женщинами в 1907 году. Она представляет собой радикальный отход от живописных условностей и представлений о красоте, а также представляет африканское и океаническое искусство как пробный камень модернистов». отход от антинатуралистической фигурации.
В дополнение к искусству Африки и Тихого океана, работа изображала фигуры одновременно с разных точек зрения, что позволяло зрителю, по сути, перемещаться вокруг них. В «Авиньонских девицах» Пикассо добавил четвертое измерение репрезентации — время. Трудно представить, как бы сложилась история современной живописи без этого шедевра.
«Фонтан» Марселя Дюшана изменил представление о том, что можно было бы назвать искусством. Когда Марсель Дюшан (1887–1968) анонимно представил свою работу в салон Общества независимых художников, она была немедленно отклонена и мгновенно стала известной. Перевернутый писсуар с подписью «R. Mutt 1917» поставил под вопрос, должен ли художник создавать объект, чтобы он считался искусством.
Фрида Кало (1907–1954), одна из самых выдающихся художников ХХ века, поместила на холст свою эмоциональную и физическую боль и раскрыла скрытые табуированные темы через символику фруктов и цветов. Она также черпала вдохновение из мексиканских традиций и доиспанского прошлого. Эти влияния соединились в ее «Автопортрете», и ее влияние оказалось долговременным.
Статья по теме: Самые известные картины всех времен
Выставленная в 1941 году серия «Миграция» рассказывает историю Великой миграции, во время которой 6 миллионов чернокожих американцев перебрались из сельских районов Юга в города на Севере. По словам Рукса, серия из 60 картин Лоуренса (1917–2000) «представила американское повествование с точки зрения черных в форме эпоса». Музей современного искусства охарактеризовал его как «веху в истории современного искусства и ключевой пример радикального переосмысления исторической живописи в современную эпоху».
Британский художник Бэнкси создал множество новаторских работ с тех пор, как начал «бомбить» стены в Бристоле в 1990-х годах. Показательный пример — его картина 2003 года на заградительной стене Западного берега в Иерусалиме, на которой изображен протестующий, бросающий букет цветов.
Но в 2018 году он шокировал посетителей Sotheby's, когда его «Девочка с воздушным шаром» была продана за 1,4 миллиона долларов и была немедленно уничтожена благодаря шредеру, который художник спрятал в рамке. В долгосрочной перспективе работа может повлиять на то, как мы ценим искусство.
История искусства включает в себя множество других новаторских и влиятельных работ — вот лишь некоторые из них: капельная картина Джексона Поллака «Конвергенция» (1952 г.), «Банки супа Кэмпбелла» Энди Уорхола (1962 г.), «Голубь» Ромара Бирдена (1964 г.) , "Голова барана, белые холмы Холлихок-Хиллз" Джорджии О'Киф (1935) и "Девушки-партизаны" "Обязательно ли обнажаться женщинам, чтобы попасть в музей метрополитена?" (1989).
Читайте далее: Самые известные работы Микеланджело