Вдохновение для художников

Поскольку бабочки прекрасны, неудивительно, что они вдохновляли художников на протяжении многих лет. Это восхищение можно проследить вплоть до Египта в 1350 году до нашей эры, где на картине в гробнице Небамуна, охотившегося на болотах, были изображены многочисленные бабочки Данаида.

Такие сцены часто использовались для украшения гробниц в то время. Они изображали умерших такими, как они хотели быть запомнены. Иероглифы указывали, что картина изображает Небамуна, наслаждающегося красотой природы.

Бабочки также привлекали внимание художников эпохи Ренессанса. На картине «Юпитер, Меркурий и Добродетель» Доссо Досси изображен Юпитер, рисующий этих насекомых, в то время как Меркурий сидит позади него, предотвращая вмешательство добродетели в работу Юпитера. По словам искусствоведов, бабочки на этой картине символизируют изменчивый творческий процесс.

Сюрреалист Сальвадор Дали также был очарован бабочками, что видно из его картины без названия 1956 года, ставшей известной как «Пейзаж с бабочками». На картине изображены два разных вида бабочек на фоне пустынного пейзажа, а любовь Дали к ним связывают с его увлечением идеей метаморфоза в целом. В своей автобиографии Дали ассоциирует их с хрупкостью и эфемерностью.

Наконец, концептуальный художник Дэмьен Херст также исследовал тему бабочек в своей работе 1991 года «Внутри и снаружи любви», на которой изображены куколки бабочек, вылупляющиеся на холстах. Его вторая версия работы, созданная для Тейт Модерн в 2012 году, вызвала споры из-за гибели более 9000 бабочек. В этом году Херст также использовал крылья бабочек для создания своих ярких калейдоскопических картин, исследующих христианскую идею бабочки как символа воскресения и греческое представление о ней как о символе души.