Как Васнецов ушёл от жанровых сценок к былинам

Как выглядят богатыри на заставе, Алёнушка у пруда или Иван-царевич на волке, большинство из нас знает по картинам одного художника. Виктор Михайлович Васнецов (1848–1926) начинал с городских сценок в духе передвижников, а пришёл к былинам и сказкам, храмовым росписям и даже архитектуре.

Вятское детство

Васнецов родился 3 (15) мая 1848 года в селе Лопьял Вятской губернии, в семье священника. Путь ему, казалось, был предначертан: Вятское духовное училище, затем семинария. Священником он не стал. Решающим оказалось знакомство с польским художником Эльвиро Андриолли, который отбывал ссылку в Вятке.

Художником стал и младший брат, Аполлинарий Васнецов. Его знают прежде всего по реконструкциям старой Москвы.

Петербург и Академия

В 1867 году Васнецов уехал в Петербург. Сначала занимался в Рисовальной школе Общества поощрения художеств у Ивана Крамского, а в 1868 году поступил в Императорскую Академию художеств, где учился у Павла Чистякова — того самого, через мастерскую которого прошли Репин, Суриков и Серов.

Здание Академии художеств на Университетской набережной.

Петербургские сценки

Первые его картины — улица, лавка, съёмная квартира. Лозунгов в них нет, зато лица схвачены точно, и почти в каждой есть горьковатая усмешка.

• «С квартиры на квартиру» (1876) — пожилая пара бредёт с узлом по заснеженной набережной, за ними плетётся собачонка.
• «Военная телеграмма» (1878) — толпа у стены читает свежую сводку: идёт Русско-турецкая война.
• «Книжная лавочка» (1876) — лубки и дешёвые книжки на лотке, вокруг покупатели и зеваки.
• «Балаганы в окрестностях Парижа» (1877) — написаны во Франции, где Васнецов прожил 1876–1877 годы; у картины есть и второе название, «Акробаты».

Париж, судя по письмам и воспоминаниям, произвёл на него двойственное впечатление. С 1878 года Васнецов состоял в Товариществе передвижных художественных выставок, но жанровая живопись его уже не держала.

«С квартиры на квартиру»

«Военная телеграмма»

«Книжная лавочка»

«Балаганы в окрестностях Парижа»

Москва и былины

В 1878 году Васнецов перебрался в Москву, и бытовые сюжеты быстро отошли. Он стал частым гостем в Абрамцеве, подмосковной усадьбе Саввы Мамонтова, где художники, архитекторы и мастера прикладного искусства искали «русский стиль». У Васнецова он сложился по-своему: крупные фигуры с цельным силуэтом, почти иконная неподвижность, орнамент, который держит всю композицию.

В Абрамцеве он не только писал. В 1881–1882 годах вместе с Василием Поленовым Васнецов проектировал усадебную церковь Спаса Нерукотворного. Получился небольшой белый храм в духе древней новгородско-псковской архитектуры.

Мамонтов, владевший железными дорогами, заказал ему три картины для зала заседаний правления Донецкой железной дороги: «Битву русских со скифами», «Ковёр-самолёт» и «Трёх царевен подземного царства». Царевны там не сказочные, а промышленные — золото, драгоценные камни и каменный уголь, богатство донецких недр.

• «Витязь на распутье» (1882) — одинокий всадник перед камнем с надписью, вокруг кости и вороньё.
• «После побоища Игоря Святославича с половцами» (1880) — поле после битвы по мотивам «Слова о полку Игореве»: павшие воины, над ними орлы и красная луна.
• «Алёнушка» (1881) — девочка у тёмного пруда, одна среди осин и ёлок.
• «Иван-царевич на Сером Волке» (1889) — бегство через тёмный лес, а у края картины цветёт яблоня.
• «Богатыри» (1881–1898) — Добрыня, Илья и Алёша на заставе; над этой картиной Васнецов работал почти двадцать лет.
• «Царь Иван Васильевич Грозный» (1897) — царь в парчовой шубе спускается по лестнице с посохом.

«Витязь на распутье» (1882)

«После побоища Игоря Святославича с половцами» (1880)

«Алёнушка» (1881)

«Иван-царевич на Сером Волке» (1889)

«Богатыри» (1881–1898)

«Царь Иван Васильевич Грозный» (1897). Ни ярости, ни безумия на лице — только тяжёлый прямой взгляд. Такой Грозный страшнее тирана из учебника: от этого царя просто не знаешь, чего ждать.

Храмы и дома в «русском стиле»

С 1885 года Васнецов около десяти лет расписывал Владимирский собор в Киеве — туда его позвал руководитель работ Адриан Прахов, и Васнецов стал главным автором росписей. В 1894–1897 годах он делал эскизы мозаик для храма Воскресения Христова в Петербурге, Спаса на Крови. Для варшавского собора он написал запрестольные образа и эскизы мозаик. Пробовал себя в книжной графике и театральных декорациях. В 1892 году Академия дала ему звание профессора, а через год он стал её действительным членом.

Строил он и всерьёз. По его проекту в 1902–1904 годах возвели теремной фасад Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке, который стал лицом музея. Собственный дом-мастерскую в 3-м Троицком переулке в Москве он тоже спроектировал сам.

Поздние сказки

Революцию Васнецов не принял, но из России не уехал. С 1901 года до конца жизни он писал цикл «Поэма семи сказок», куда вошли «Кащей Бессмертный», «Баба-Яга», «Сивка-Бурка». В 1918 году появились «Бой Добрыни Никитича со Змеем Горынычем» и «Царевна-лягушка».

«Бой Добрыни Никитича с семиглавым Змеем Горынычем» (1918)

«Кащей Бессмертный» (1917–1926)

«Богатырский скок» (1914)

«Царевна-лягушка» (1918)

«Поединок Пересвета с Челубеем» (1914)

«Гусляры» (1899)

Общество и надгробия

В 1915 году Васнецов стал одним из учредителей «Общества возрождения художественной Руси», которое собиралось развивать национальные традиции в современном искусстве.

Рисовал он и надгробия. По его рисунку сделан крест на могиле публициста Владимира Грингмута на кладбище московского Скорбященского монастыря. Крест освятили в 1910 году, а после революции его уничтожили вместе с могилой.

Последний адрес

Виктор Васнецов умер в Москве 23 июля 1926 года. Похоронили его на Лазаревском кладбище, а когда кладбище уничтожили, прах перенесли на Введенское.

Дом-мастерская, который он сам спроектировал, теперь музей и входит в Третьяковскую галерею.